Hace un mes y poco que no estoy en India y ya quiero volver. Meterme en el primer avión y aterrizar en Dehli, visitarla de nuevo, quedarme despierta hasta las tres de la mañana mientras le enseño palabras en español a árabes, oír la música Hindi, volver a Chadigarh y a Punjab (Kharar quizá no), oír el Bhangra en cada esquina y ver a los bailarines punjabis. Es por eso que cuando vi esta película estuve todo el rato diciendo «yo conozco esto», «yo estuve en un tren como ese», «mira, ¡un otto!», «¡oh, el dios x!». Y eso que Saroo y yo no teníamos mucha India en común. Él era de un lugar llamado Ganesh Talai (como el dios), en un estado que nunca visité (porque nunca se me hizo ir a Kahurajo) Madhya Pradesh (al sur de Rajastán, estado que sí visité cuando fui a Jaipur, y al sur de Uttar Pradesh, el estado de Agra y Greater Noida) y viajó hasta Calcuta, Bengala, completamente al este, en un tren, alejándose cada vez más de su casa, al quedarse encerrado en un tren. Aun así, siento que mi nostalgia ayudó, porque al ver la película, India ya no sólo me parece una tierra exótica, sino que es un país del que fui residente y en donde estudié; la entiendo un poco más, en lo bueno y en lo malo. Y es por eso que la historia de Saroo me gustó tanto, quizá. Entiendo un poco más de la India (pero no mucho, porque India es un país increíblemente multicultural, lleno de dioses, religiones y templos). Pero ahora, vamos a dejar de hablar de mí, porque esta no es exactamente una entrada acerca de mí y vamos a hablar de Saroo, su vida y la película que le hicieron a su vida.
Saroo Brierley es un hombre de negocios australiano que nació en Khandwa, Madhya Pradesh, en un vecindario llamado Ganesh Talai y un día se perdió hasta llegar a Calculta, donde fue reportado como niño perdido y enviado a un hogar para huérfanos. Allí, después de que no pudieran encontrar a nadie de su familia, fue adoptado por una pareja de Australianos que vivían en Tasmania, esa pequeña isla al sur de Australia. Ya mayor, usó Google Earth para buscar su casa (sí, de verdad). Siguió las líneas de ten desde Calcula hasta un radio que calculó usando la velocidad promedio de los trenes de la época, para ver si encontraba alguna estación que se pareciera a la estación donde se había subido al tren que lo había llegado a Calcula. Así logró encontrar a su madre y a dos hermanos biológicos a los que ahora visita con frecuencia y escribir un libro.
Este es el verdadero Saroo con su madre biológica
Y este es Saroo con sus dos madres
Esta es la película inspirada en ese libro y es preciosa, no hay más qué decir. Está nominada a varios Óscares y aunque me llama la atención que hayan elegido nominar a Dev Patel a Mejor Actor de Reparto cuando definitivamente él y el pequeño Saroo son las estrellas definitivas de la película. Pero bueno, está es una película acerca de un niño que se pierde en India, está en un lugar desconocido, no entiende el idioma que hablan (pues él habla hindi y no Bengalí) y no sabe como volver a casa. Además, es de una familia muy pobre, su madre no sabe leer ni escribir y trabaja cargando piedras, es obrera. India será muchas cosas (ropa preciosa, templos en todas partes, un montón de religiones, construcciones magníficas, música de bollywood), pero también es el mundo que le tocó a Saroo: el de los niños que te piden dinero y comida y sabes que una vez que les des te seguirán por calles y calles y calles hasta rendirse para ver si le das más; el mundo donde familias enteras (con hijos y todo) trabajan en las construcciones mientras los más privilegiados eligen ignorarlo. Yo vi todo eso en vivo y los que vieron la película, pues casi.
Ya en Australia, Saroo tiene una mejor vida y unos padres que lo adoran, pero aun así, hay algo de su pasado que lo sigue atormentando: su hermano, siempre gritando su nombre mientras lo busca; su madre, buscándolo por todas partes y preguntándose donde está. Es eso lo que finalmente lleva a Saroo a recorrer todas las líneas de tren que salen de Calcula para buscar su hogar, en un intento desesperado por encontrar su casa (y vaya que la encuentra). En serio, vean está película. Ya sé que no se oye de ella como se oye de La La Land (que no he visto) o de Hidden Figures (que es hermosa) o de Moonlight (que debo ver pronto), pero esta película realmente es hermosa. También tiene que ver que mi nostalgia la vio, claro, porque hace apenas un mes y tantos que no estoy en India.
En fin, espero que si la ven, la película les toque la fibra sensible. Y recuerden, India es mucha pobreza y muchos niños de a calle, pero no es sólo eso, India es muchísimas cosas. Pero en esta película, India es un país donde desaparecen 11 niños por hora y a cuatro de ellos se los traga la tierra porque nunca vuelven a aparecer. Saroo es parte de los otros siete, los que si volvieron, sólo que le costó casi veinticinco años volver a la India.
Sinopsis: En un extraño y deprimente universo futurista donde reinan las máquinas, una mosca cae dentro de un ordenador y cambia el apellido del guerrillero Harry Tuttle (Robert de Niro) por el del tranquilo padre de familia Harry Buttle, que es detenido y asesinado por el aparato represor del Estado. El tranquilo burócrata Sam Lowry (Jonathan Pryce) es el encargado de devolver un talón a la familia de la víctima, circunstancia que le permite conocer a Jill Layton (Kim Greist), la mujer de sus sueños. Y, mientras la persigue, hace amistad con Harry Tuttle y se convierte en su cómplice
Imagina un mundo basado en 1984 de George Orwell, Un mundo feliz de Adolf Huxley, El proceso de Franz Kafka. Si es que has leído esos libros, claro. Brazil es esa combinación casi absurda porque... ¿a quién se le ocurre que de semejante crossover vaya a salir algo bueno, sobre todo cuando 1984 y Un mundo feliz tienen puntos de vista totalmente opuestos? Bueno, pues Terry Gilliam es el director de semejante delirio que actualmente tiene un lugar entre las 1000 películas que tienes que ver antes de morir.
Brazil tiene, de 1984, el férreo control del gobierno sobre sus habitantes, las instalaciones perturbadoras del Ministerio del Amor y las mismas tácticas que el Ministerio de la Verdad: no es suficiente con desaparecer a alguien, es necesario borrar toda pista de que esa persona alguna vez existió. De El proceso, la pesadilla burocrática interminable. Una sucesión de ventanillas, sellos y trabajadores sin aparente propósito, que cobran un sueldo haciendo sabrá dios qué. De hecjo, parece que ni ellos lo saben. Y finalmente, de Un mundo feliz, el desenfreno, la diversión fácil y la falta de cultura.
Brazil podría ser considerada una película distópica que deja por los suelos a otras del genero, más nuevas y con muchos mejores efectos. Brazil barre hasta a Matrix, uno de mis sci-fi favoritos. Un oficinista sin nada especial un día ve su vida de cabeza: ayuda a su jefe a arreglar un error de sus superiores que nunca se equivocan, encuentra a la chica con la que ha estado soñando, acepta un nuevo trabajo conseguido por su madre y se relaciona con un fugitivo de la justicia.
La película es desenfrenada, va demasiado rápido. Por detalles, vamos viendo como es el estilo de vida de los desdichados que nacieron allí: la comida sólo se ve en fotos, todo lo que se sirve es un puré muy poco apetitoso. La esposa de un alto funcionario ve su nombre cambiado cuando alguien de más arriba lo confunde y, con la creencia de que en el gobierno no hay equivocaciones, el error simplemente se perpetúa. El mundo de Terry Gilliam es una pesadilla completa: saturado por la publicidad, controlado por el gobierno.
No le recomiendo esta película a mucha gente. No es la película más sencilla del mundo, claro, pero si disfrutaste uno de los libros que menciono allá arriba, te aseguro que Brazil va a tener un mínimo de sentido para ti. Mi madre, que de este tipo de cosas no entiende, la detesta porque no le entiende. Porque no tiene sentido, y porque las máquinas de escribir tienen pantallas, entre otras cosas (un claro guiño a George Orwell y 1984). Pero yo la amo, precisamente por lo mismo.
Sinopsis: Chicago, años veinte. Roxie Hart, una joven que sueña con subir al escenario del Onyx Club, es acusada de asesinar a su amante y enviada a prisión. Tras las rejas, se encuentra con su admirada Velma Kelly, una cantante de "jazz" condenada por haber matado a su marido y a su hermana, tras haberlos sorprendido en pleno adulterio. El famoso abogado Billy Flynn llevará su caso de forma brillante y atraerá la atención de los medios sobre estas dos jóvenes de prodigiosa voz. Roxie, a quien Billy presenta como el paradigma de la inocencia truncada, se convierte durante un tiempo en una auténtica estrella en Chicago.
La vida entre los bares, el alcohol y el jazz. Roxie Hart sueña con subir al escenario y convertirse en una estrella y es para eso para lo que usa a Fred Astaire, su amante, porque está atrapada en un matrimonio que la aburre. Su marido, Amos, está dispuesto a cualquier cosa por ella, pero ella no lo quiere. Así que cuando descubre que Fred sólo le estaba mintiendo para meterla entre las sábanas, no duda y aprieta el gatillo. Después intenta endilgarle el muerto a su marido, asegurando que le había robado y las cosas van muy bien hasta que a alguien se le ocurre mencionar el nombre del muerto: justo quien les vendió los muebles. Y así es como Roxie va a dar a prisión, donde se encuentra a la estrella del momento, Velma Kelly, magníficamente interpretada por Catherine Zeta-Jones, que asesinó a su hermana y a su marido después de descubrir la cornamenta que le estaban poniendo.
Renée Zellweger, cuando todavía estaba guapa.
Si me dejan, puedo seguir contándoles la película hasta el final. Es una de mis películas favoritas en este mundo, y uno de mis musicales favoritos porque me fascina como tratan a las criminales como si todo fuera simplemente un espectáculo. Roxie se las arregla para conseguir a un abogado que, de joven superficial y asesina, la convierte en la Madre Teresa de Calcuta y la hace jurar que no deseaba matar a nadie. Total, como dicen: los juicios nada más son otro espectáculo, mientras los periódicos manipulan toda la información para hacer parecer a Roxie la asesina más dulce de todo Chicago.
Además, tiene canciones increíbles, como All That Jazz, Nowadays y la que yo considero la estrella del filme: Cell Block Tango. Porque matar a tu marido por mascar chicle no es malo, no, es que se lo merecía. O que casualmente se estampe con tu cuchillo unas diez veces. O no es que tú lo hayas matado, es que no toleran el arsénico.
Una de las películas de crímenes más divertidas que he visto. Aunque más que crímenes, yo diría que habla del mundo del espectáculo. Sí, sí, habla de la justicia convertida en espectáculo. Porque todo el mundo sabe que es ciega, pero mientras más guapa sea la dulce asesina, más ayuda. Total, ¿quién va creer que con semejante pinta inocente mató a alguien?
¿No tienes cita para San Valentín? ¿No tienes novia? ¿También es el día de la amistad y lo vas a pasar con tus amigos? ¿Odias el día más cursi del año? Bueno, lo odies o no, el día más cursi del año es mañana y a menos de que te encierres en una burbuja lo sufrirás o disfrutarás. Si eres de los primeros, estas películas son para sobrellevarlo (¿que por qué películas? porque en Plusbits está mi especial de libros), y si eres de los segundos... bueno, seguro que una película de estas te gusta.
Además este es un día muy triste porque ayer se estrenó 50 shades of Grey en cines, y para evitar recordar eso tenemos películas actualmente buenas (no, no he visto 50 shades, sólo asumo que es mala, como el libro).
(500) days of Summer
La película de desamor por excelencia, con uno de los mejores soundtracks que he visto en mi vida, y el mejor manejo del tiempo que he visto en mucho tiempo, llevando la cuenta de los días con flashbacks y flashforwards durante toda la película. Puedes acompañar a Tom Hansen a enamorarse de Summer y llorar mientras Summer hace su corazón pedazos. Una película divertida, con romance, dramática y que se salva de muchos de los clichés del género. ¿Ya mencioné que tiene un soundtrack increíble, incluye a The Smiths y a Regina Spektor? Definitivamente, una película que al menos tienes que conocer, al menos para entender todo el hype que genera.
Amelie
Mi película favorita. No voy a dejar de alabarla en todo lo que me queda de vida, porque desde que Ame me hizo verla, es la mejor película que he visto. Francesa, con la gran Audrey Tautou en el protagónico y a cargo de Jean-Pierre Jeunet en la dirección, no es la típica comedia romántica que todo el mundo conoce y desde luego los personajes no son al uso. Amelie decide un buen día que va a dedicar su vida a hacer felices a los demás... y en el camino se encuentra con su propia felicidad. Además, Amelie, con su timidez, a menudo me recuerda a mí misma.
Populaire
Uno de mis últimos descubrimientos en película francesa, cursi y comedia. Una secretaria, cuyo único talento es escribir rápido a máquina con dos dedos, pero que es absolutamente torpe para todo lo demás, consigue trabajo después de dejar impresionado a su jefe. Aunque, finalmente, su jefe, desesperado porque todo le salga mal, decide que lo mejor que puede hacer es anotarla a un concurso de mecanografía y hacerla practicar en la oficina. Divertida, fresca, con romance natural y un poco alejada de los clichés hollywoodenses, la película es divertida y sirve para reír un buen rato.
Pride and Prejudice
Película romántica de época por excelencia. Y miren que no soy yo muy fan de Jane Austen, pero sí de la actuación de Keira Knightley y de Matthew McFayden. La señora Bennett, que tiene cinco hijas, lo único que quiere, para aplacar sus pobres nervios, es verlas casadas con buenos maridos; su esposo, que en general no le hace mucho caso, quiere que sus hijos se casen con hombres que ellas quieran y amen. Muy buena elección si quieres ver algo cursi de época con una protagonista inteligente .
About time
Una película de las pequeñas cosas bonitas de esta vida. Protagonizada por Domhall Gleeson y Rachel McAdams narran las aventuras de un joven que un buen día descubre que puede viajar en el tiempo y usa esa habilidad para conquistar a la chica de sus sueños y arreglar los pequeños detalles de su vida. A pesar de que los viajes en el tiempo están jalados de los pelos y no se sostiene demasiado, lo importante de la película no es eso. Lo importante es descubrir las cosas bonitas de la vida.
Sinopsis: El día de su quinto aniversario de boda, Nick Dunne (Ben Affleck) informa que su esposa Amy (Rosamund Pike) ha desaparecido misteriosamente. Pero pronto la presión policial y mediática hace que el retrato de felicidad doméstica que ofrece Nick empiece a tambalearse. Además, su extraña conducta lo convierte en sospechoso, y todo el mundo comienza a preguntase si Nick mató a su esposa...
Fue la última película que vi, si la memoria no me falla. Con todo el hype que generaba esta película, y con una sinopsis que prometía un buen misterio, me decidí a verla, finalmente. Lo vale. Ya no por el misterio, sino por intentar adivinar como acabará un entuerto que parece aumentar a cada momento. Todo el mundo se pregunta si Nick mató a su esposa, ante esa manera demasiado despreocupada de actuar, esa manera de sonreír como si nada pasara.
Hay que decirlo: el tipo comete todos los errores que es posible cometer.
Además, por medio de flashbacks narrados gracias al diario de Amy conocemos detalles de la relación: desde la perfecta época en que todo era como una luna de miel perpetua, hasta que comenzaron los problemas. Sin embargo, nada de eso responde la pregunta que todo el mundo se está haciendo: ¿qué demonios pasó con Amy?
Que papel. Papelazo.
Por otra parte, de lo más notable es la actuación de Rosamud Pike. ¿Quién diría que luego de ser la tierna Jane Bennet, hace ya bastantes años, se convertiría en el misterio de la cinta? Los giros de tuerca de la película son impresionantes. Quizá es que yo no sé nada de cine, pero a mí me mantuvieron al borde de la silla todo el tiempo. Y eso es lo que me gusta de una película: no saber que va a pasar.
El casting de toda la película es un gran acierto. Incluido Tyler Perry, que añade un poco de comicidad a todo el asunto, Neil Patrick Harris alejado de un papel cómico, una chica con curvas cuyo único propósito es... mostrar curvas... y la actriz que interpreta a la hermana de Nick, gran actriz.
Los
ilusionistas. Admito que la fui a ver porque era eso o ver The Bling Ring y
aunque ver a Emma Watson me seducía, mi madre eligió está porque la veía con
más acción. No la culpo. Pronto dejará de estar en cartelera y yo no tengo ni
idea de si me gustó o no. Así que volviendo el tiempo atrás voy a hacer un
recuento de las cosas que me gustaron y las que no, para ponerlo todo en
balance.
Lo que me gustó:
Daniel
Atlas. Más que por ser Daniel Atlas, por sus trucos de cartas al principio. He
de decir que fue el que más se me quedo grabado en la mente, porque no me
acuerdo del nombre de la chica pelirroja, y apenas me acuerdo de los otros dos.
Los efectos
especiales. Algunos.
La
persecución con los carros. Siempre me gustan las persecuciones, más si acaban
con carros volteados. Pero no es que esta haya sido una persecución muy
impresionante, hasta la de The Italian Job le gana.
Lo que no me gustó:
Morgan
Freeman dando vueltas. Morgan Freeman… bueno, siempre actua de Morgan Freeman y
generalmente hace películas extraordinarias, sobre todo como Antes de partir. Aquí
está el hecho de que toda la película esperé que hiciera algo y nada,
simplemente una gran nada. ¿Su personaje desenmascara magos? Pues bien, los de
la película le llevan ventaja siempre.
La
francesa. ¿Qué hace allí?
El final en
general. Todo lo relacionado a El ojo. El final sorprende al espectador, sí,
pero resulta forzando, increíble, una declaración completa del hecho de que los
personajes no están construidos y que cambian abruptamente de personalidad. Toma
las salidas fáciles, finalmente.
En general,
la historia tenía una premisa arrolladora, interesante y un comienzo muy bueno.
Después desinfla. No tengo nada más que decir. No sé qué más decir.
Sinceramente, esperaba algo más que efectos y movimientos de cámara: esperaba
una historia que me mantuviera pegada a la pantalla.
Esta película de 2011, que apenas se molestó en llegar a los
cines mexicanos, fue lo que fui a ver el viernes con mi mamá con la excusa de
que me llevara a MixUp. Fuimos a ver esta porque no estaba Parker, ese refrito
a la Nicolas Cage que mi mamá quería ver porque tenía disparos y esas películas
le encantan. Es la segunda película en la que veo a actual a Audrey Tatou
(Amélie), aunque desde hace tiempo tengo el ojo puesto en Coco avant Chanel y
en Un long dimanche de fiançailles (las dos las tengo, pero no hay cables para
mi DVD que me dejen verlas…)
¿De qué trata? Nathalie (Audrey Tautou) es una preciosa
joven que lo tiene todo: un buen trabajo, está casada con el hombre del que
está perdidamente enamorada y goza de una salud estupenda. Pero de repente un
día todo esto cambia cuando su marido fallece en un grave accidente de coche.
Tras el incidente, Nathalie se hunde perdiendo la ilusión y pasa varios años
centrada exclusivamente en su trabajo dejando a un lado su vida sentimental. De
pronto conoce a Markus, un compañero de trabajo (François Damiens), que
cambiará la situación en la que se ve inmersa desde hace tiempo e iniciarán un
romance lleno de sorpresas, contradicciones y novedades.
Como no sé ni mierda de cine me limitaré a decir que me
pareció una película muy buena (aunque no mejor que Amélie, todo hay que
decirlo) y que las actuaciones de los dos protagonistas son excelentes —a mi
parecer, que por cierto, no sabe de cine—. La forma en que Nathalie se zambulle
en su trabajo tras la muerte de François, no dejando espacio para nada más en
su vida…
Sin embargo un día dice a Markus, un compañero de trabajo
(su subordinado, en realidad), al que besa sin conocerlo, sin saber quién es… Y
Markus la hace volver a creer en el amor. Suena cursi, pero algo así pasa. Me
gusta la evolución de esa relación que al principio parecía no llegar a ninguna
parte, que parecía haberse quedado sólo en un beso robado en un despacho de una
empresa con bastantes chismosos dentro (bueno, no dejan a Nathalie en paz cuando
descubren que tiene algo que ver con Markus), y un jefe bastante acosador
(aunque sin pasar de ahí, no, no tenemos creepys).
¿La recomiendo? ¡Claro!
Además, la música a cargo de Emilie Simon, es preciosa, aquí
les dejo mi tema preferido: Bel amour.
Acá vengo
con otro Top Ten, totalmente subjetivo, de películas animadas de todo tipo y procedencia
como parte de un día del niño atrasado. A ver que les parecen.
10°
Lugar
La
Bella y la Bestia
“Fábula
ancestral, sueño hecho verdad, belleza y fealdad, juntos hallarán más que una
amistad. Algo allí cambió en su corazón, una historia ideal, mágico final,
Bella y Bestia son."
9°
Lugar
Cómo
Entrenar a tu Dragón
“Todo
lo que sabemos sobre dragones… ¡está mal!”
8° Lugar
The End of Evangelion
“Éste
es un beso de adulto, haremos el resto cuando regreses”
7° Lugar
La
princesa Mononoke
“Voy
a enseñaros cómo se mata a un dios. Un dios de la vida y la muerte. El secreto
está en no temerle”
6°
Lugar
El
Castillo Vagabundo
“Me
encuentro mal, como si tuviera un gran peso en el pecho...”
“Un
corazon es una pesada carga”
5°
Lugar
Mi
Villano Favorito
“Para
tu, pepete”
4°
Lugar
El
Cadaver de la Novia
"Con
esta mano yo sostendré tus anhelos; tu copa nunca estará vacía, pues yo seré tu
vino; con esta vela alumbraré tu camino en la oscuridad... Con este anillo yo
te pido que seas mi esposa. "
3°
Lugar
Up!
“Hola,
buenas tardes. Mi nombre es Russel y soy un guía explorador de la Tribu 54,
guarida 12. ¿necesita que le brinde ayuda en algo Señor?”
2°
Lugar
El
Rey León
“Hakuna
matata”
1°
Lugar
El
viaje de Chihiro
“¿Qué
es lo que está pasando aquí?”
“¿No
lo entiendes? Se llama amor”
Como bonus, les dejo la historia de Carl y Ellie, de UP!
Ví Los Juegos del Hambre. Y, a riesgo de que me linchen, estoy
escribiendo esto. Pero dejemos algo en claro antes de empezar a alabar y a
destrozar cosas: esta es mi opinión, no la de una critica de cine. Es la mía,
mía, mía y a mí me pudo haber gustado algo que a otros no. Ahora sí, pasemos a
mi humilde opinión.
Atención:
spoilers, spoilers everywhere. Leen bajo su propia responsabilidad.
Amo esa barba. Fin.
Primero que nada me declaro Team barba de Seneca Crane. Me pase la mitad
de la película admirándola. También soy Team Buttercup… pero dejemos de hablar
de Teams que después resulta que una sale Team hoyo de tierra y Team puerta
forever alone… (no pregunten).
Después, pues, la película no es LA
película, pero es buena. Aunque hay detalles como el hecho de que Peeta no me
gusta ni me gustará (y aquí es donde miles de fans de Peeta me linchan ayudadas
por miles de fans de Josh). Liam tampoco me gusta, pero bueeeeeeno, tampoco
está hecha esta entrada para que lean que no me gustó de la película.
¿Lo mejor de la película? Rue.
En serio, hasta mi mamá que esperba perdida perdidísima dijo que le había
encantado la “niñita negrita esa”. Me encanta esa escena, me da algo. (Lo de la
rebelión es otra cosa… pero bueno, le pone emoción a la película).
¿Escena que me encanta? Cuando examinan a Katniss. La cara de todos
cuando la flecha se clava en la manzana es un poema. ¿Otra escena que me encanta?
El desfile de tributos. Es espectacular. (Aunque hace poco leí a alguien
diciendo que los llamas no se veían tan espectaculares como en el libro, pero
no sé que quería esa persona, ¿qué incendiaran a Jennifer y a Josh?).
También me encantó Cinna :)
No es LA película. Tiene sus detalles. Ya lo dije, pero en general es
una buena adaptación del libro.
Y…, como comentario extra, he visto animes más sangrientos que eso. No
es nada violenta… No, de hecho no, aunque mi mamá diga que eran muchos muertos.
Sí, vengo
con otro top ten, para no saturarlos de reseñas y para que así, conozcan mis
diez películas preferidas. ¡Disfruten! … y recuerden que toda la lista está
hecha a mi criterio xD (Como aclaración: no estoy incluyendo las películas
animadas acá)
10°
Lugar
El
pequeño tallarín
Miri
(Mili Avital) es una mujer doblemente viuda. Ella perdió a sus dos maridos en
la guerra y no ha vuelto a rehacer su vida. Su soledad la ha fortalecido y no
la ha amargado en lo más mínimo. En uno de esos azares de la vida, su sirvienta
de origen chino le encarga a su pequeño de 6 años y dice volver en un rato más,
lo cual no sucede, debido a que es deportada de Israel.
9°
Lugar
Arráncame
la vida
“En Puebla todo pasaba en Los Portales,
desde los noviazgos hasta los asesinatos. Como si no hubiera otro lugar.”
“—¿Quién le pidió su opinión?
—Hace cuatro días que hablas de lo mismo, ya me dio
tiempo de tener una opinión.”
8°
Lugar
El
mundo de Sofía
Pocos días antes de cumplir los quince años, la
joven Sofía recibe una misteriosa carta anónima, en la que sólo hay escritas
unas inquietantes preguntas: ¿Quién eres?, ¿Cuál es el origen del mundo? Este
será el punto de partida de una apasionante expedición a través de la historia
de la filosofía occidental, que contará como guía con el enigmático filósofo
Alberto Know. Juntos recorrerán a través del tiempo y del espacio 2.400 años de
historia, pasando por la Antigua Grecia o la Edad Media hasta llegar a la era
moderna.
7°
Lugar
El
Estudiante
“—¿Te imaginas así en cuarenta años?
—¿Así de viejos?
—No, así de enamorados”
“Las grandes obras están llenas de sabiduría, de
vida, pero para encontrarla hay que hacerla nuestra y para entenderla hay que
compartirla, decirla no solo leerla, explicarla no solo escribirla ¿me
entendiste?”
6°
Lugar
El
Laberinto del Fauno
Situada en el año 1944, cuenta el apasionante viaje
de Ofelia, una niña de 13 años que junto a su madre, Carmen (Ariadna Gil),
convaleciente a causa de un avanzado estado de gestación, se traslada hasta un
pequeño pueblo, en el que se encuentra destacado Vidal (Sergi López), un cruel
capitán del ejército franquista, nuevo marido de Carmen y por el que Ofelia no
siente ningún afecto.
5°
Lugar
Tocando
el viento
“Una ola de cierres de pozos mineros recorre el
norte de Inglaterra. En uno de los pueblos afectados, Grimley, la banda de
música de los mineros es un bastión de la identidad local. Para Danny, el
director, la música representa el espíritu de la comunidad. Sin embargo, a
medida que el problema del desempleo aumenta, a Danny le cuesta mantener ese
entusiasmo entre su músicos. Todo cambia cuando una mujer llamada Gloria se
incorpora a la banda. El entusiasmo vuelve a brotar”
4°
Lugar
Todos
los caminos llevan a casa
Una anciana muda que vive en un remoto pueblo sin
electricidad ni agua corriente, le transmitirá pacientemente a su nieto el
valor de la humildad y los lazos familiares. El niño, nacido en la gran ciudad,
reflexionará cómo es que las grandes ciudades cambian los valores y detalles de
importancia de las personas.
3°
Lugar
El
Baño
Abandonado por su hijo mayor Daming, que se ha ido
de Pekín en busca de fortuna, el señor Liu continúa aferrado a su trabajo como
propietario de unos baños públicos, su vocación de toda la vida. Además ha de
cuidar de su otro hijo Erming, que sufre un retraso mental. Daming creyendo que
su padre ha muerto, regresa a Pekín para descubrir la magia de los baños públicos
2°
Lugar
Cinema
Paradiso
Cinema Paradiso es una historia de amor por el cine.
La película narra la historia de un niño de un pueblecito italiano, en el que
el único pasatiempo es disfrutar de las películas del cine Paradiso. Subyugado
por las imágenes en movimiento, Salvatore cree ciegamente que el cine es magia,
pero, un día, Alfredo, el operador, accede a enseñarle al pequeño los misterios
y secretos que se ocultan detrás de una película. Salvador va creciendo y llega
el momento en el que debe abandonar el pueblo y buscarse la vida. Treinta años
después, recibe un mensaje, en el que le comunican que debe volver a casa
1°
Lugar
Le
fabelux destine d’Amelie Poulain
"Verá, mi pequeña Amélie, usted no tiene los
huesos de cristal. Podrá soportar los golpes de la vida. Si usted deja pasar
esta oportunidad con el tiempo su corazón se irá volviendo seco y frágil como
mi esqueleto. ¿A qué espera? Ande, vaya a por él."
Curiosamente no hay ninguna película gringa allí. Hay una israelí, dos
mexicanas, una europea (no se exactamente que país es), una inglesa, dos
chinas, una italiana y una francesa.
De bonus les dejo el tráiler de Arráncame la vida (que el de Amelie, ya
lo tienen en su respectiva entrada):
Ayer fui a
ver Amanecer parte 1 (aunque considero una aberración el hecho de que hayan
dividido ese libro en dos partes, lo podríamos haber contado en una frase, pero
bueno ¬¬’ esos tienen por costumbre hacer las cosas más largas de lo que en
realidad son), película que empieza con una innecesaria escena de Jacob
quitándose la playera innecesariamente para que las féminas de la sala pudieron
admirar sus músculos (féminas = hormonas con patas de entre 13 y más de
cuarenta entre las que gracias a dios, no me encuentro yo. Taylor no me gusta
xD). Pero vayamos por partes, vayamos por partes.
1. La boda
es… puaj *Nea vomita arcoíris de colores* Creo que ni yo en mis momentos cursis
soy TAN cursi. TAN empalagosa. Por cierto, quien sepa comos e llama la canción
que sale en esa parte, que me lo diga, no es la primera vez que la oigo y llevo
años buscándola.
2. Pattinson
y Stewart tiene una habilidad impresionante para tener la misma expresión
durante cuatro películas (de sufrimiento eterno la de Pattinson y de
indiferencia total la de Stewart). No sé quién les vendió que son buenos
actores, pero yo y miles de personas más pueden desmentirlo.
3. Por
alguna razón todos están más feos con cada película que pasa. Emmett parece que
tragó esteroides como si no hubiera mañana, el cabello de Alice es cada vez más
feo y a Jasper cada vez lo arruinan un poco más (y Rathbone es guapo ¬¬’ Y ES
MÍO –por si algunas personas que yo conozco quieren reclamarlo).
4. Una
innecesaria escena en Río de Janeiro con los cursis protagonistas… ¡oh!
Esperen. A mí me gusta la samba. Ok, Nea ignoró a los dos acaramelados
protagonistas que están feos y se concentró en la canción.
5. De la
luna de miel mejor no comento nada. Estaría soltando improperios hasta pasado
mañana.
6. Bella
embarazada. Bueno, no sé qué me da. Si le cambiara la expresión mientras piensa
en la cosa esa que va a salir de su vientre... (Iba a llamar engendro a
Reneesme, pero hay mejores engendros que ella –para más referencias, leer Alas
Negras de LGG-).
7. ¿Les he
dicho que me gustan los lobos negros? ¿No? ¡Ah, bueno! Si Sam pareciera más un
lobo de verdad y menos digitalizado tal vez me gustaría. Lo siento por él
porque no hubiera sido un lobo feo. Y Leah tampoco. Pero bueno, ya que. No me
iba a gustar Amanecer de todas formas.
8. Bueno,
bueno… el nacimiento de Reneesme. Oh my fucking lord. Sólo vi sangre por todas
partes. Primera escena realmente sangrienta en cuatro películas y tiene que ser
eso. Y por si fuera poco, Edward si le hace la cesárea con los dientes. CESÁREA
CON LOS DIENTES. Aun no supero el hecho de que pueda pasar eso. Bueno, ya que.
9. Tenemos a
Jake imprimándose de Reneesme. Qué pena por él. Me llegó a gustar en Luna
Nueva, pero todo lo que Meyer toca lo arruina, así que teneos a Jake imprimándose
del engendro. No digo más que podría criticarlo hasta la semana que viene.
10. Tenemos
una innecesaria pelea de vampiros vs lobos. Innecesaria hasta límites
insospecha… ¡esperen! A mí me gustan las peleas. Sobre todo si los vampiros
mueren. Así que le presto atención dos minutos… y los vampiros no mueren. Ya no
me gusto (?).
Veredicto
final: Amanecer es una película horrible, mal hecha, pésima y todo lo que se
les puede ocurrir. NO LA VEAN (?).
"El 31 de
agosto a las cuatro de la mañana, Àmelie es sorprendida por una idea
deslumbrante. Se propone encontrar al propietario de la caja de
recuerdos, dondequiera que esté, y restituirle su tesoro. Decide que, si
él se conmueve, dedicará su vida a ayudar a los demás. Si no... pues
nada"
Amélie Poulain es una chica introvertida, que no tuvo una infancia como los demás niños. Trabaja en una cafetería y apenas si tiene amigos, o conocidos. Sin embargo… un día encuentra una caja en escondida en su departamento y se propone encontrar al dueño, cueste lo que cueste.
En sus idas y venidas consigue que dos personas opuestas se enamoren, y conoce a un extraño pintor que vive en el mismo edificio que ella. Hace que un gnomo viaje por todo el mundo… y finalmente, conoce a Nino.
Sin embargo, a pesar de que ha ayudado a muchos otros a encontrar la felicidad…, no se ha preocupado por la suya en ningún momento. Tal vez sea el momento de que lo haga…
"Verá, mi
pequeña Amélie, usted no tiene los huesos de cristal. Podrá soportar los
golpes de la vida. Si usted deja pasar esta oportunidad con el tiempo
su corazón se irá volviendo seco y frágil como mi esqueleto. ¿A qué
espera? Ande, vaya a por él."
Ya saben de dónde viene el apellido de mi pseudónimo. Sí, de allí, de esta película, que de lejos, es mi película favorita. Es divertida si quieren pasar un buen rato y nos hace pensar que no es bueno sólo ayudar a los demás a conseguir la felicidad sino que también tenemos que preocuparnos por la nuestra.
